quarta-feira, 24 de dezembro de 2014

Tutorial Pintando Miniaturas: Parte III

Mais um tutorial que fiz de como pintar miniatura, mas dessa vez em vídeo. Espero que seja mais esclarecedor que o outros que fiz, pelo menos era essa a intenção. :D

             



 




 Mais em :

Tutorial Pintando Miniaturas: Parte I 

Tutorial Pintando Miniaturas: Parte II

 Tutorial Pintando Miniaturas: Parte IV Toxic City Mall

 


segunda-feira, 1 de dezembro de 2014

Portfólio, Fanpage, Trabalho

Eu sei que ando meio sumida por aqui, é que nesses últimos tempos estou tendo tempo de fazer postagens rápidas ou no Behance( www.behance.net/laisbicudo) ou na minha page ( Art of Lais Bicudo ) .

Vou postar aqui um pouco do que tenho feito nesses últimos tempos fora do blog.


Resolveu chover bastante em Campinas, aqui tava quente pra caramba. Ai me deu uma vontade de fazer um índio (americano porque eu gosto da aparência deles)

 
Eu comecei a trabalhar com a Editora do Brasil. Gostei de mais de trabalhar com eles, bem organizados. Essa ilustração foi feita para ser animada.

 Rolou um collab do WoW onde participei com dois desenhos, um deles foi esse do Vol'jin (meu personagem favorito). Você pode ver os trabalhos aqui: https://www.facebook.com/10yearsWoW ou aqui: World of Warcraft 10 years A Brazillian Tribute

Foi aniversário de 75 anos do morcegão!!! Aqui em Campinas vai rola uma exposição de homenagem junto com evento de quadrinhos. Ai eu fiz uma releitura da cena que mais gosto de O Cavaleiros das Trevas.

Tem muito mais desenho feito, então se você gosta do meu trabalho e quiser acompanhar melhor, de like na minha page ou me siga no behance.

Abraço :)

terça-feira, 30 de setembro de 2014

One Life a Day Agenda

Projeto super legal desenvolvido pelas minhas duas amigonas Giovana e Paulinha.
One Life a Day Agenda é uma agenda para 2015, com ilustrações de 63 artistas. 30 artistas foram convidados a ilustrar uma semana de 2015 e indicar um artista também. Assim o convite foi ampliado e outros 31 artistas passaram a integrar o projeto. A agenda será impressa em breve, e poderá ser adquirida diretamente com os artistas participantes durante a pré-venda no valor de R$ 35,00.

Eu escolhi a primeira semana de agosto, onde ocorre o dia do folclore. Então decidi fazer a Caipora, personagem que sempre achei muito interessante.
No folclore, a Caipora pode ser tanto homem como mulher, eu decidi fazer a Caipora mais puxada pra personagem do Castelo Ra Tim Bum.

Eu a fiz interagindo com a natureza, porque na lenda diz que ela é a protetora da floresta. Como o foco dessa edição é na cor Magenta, resolvi fazer tatuagens na Caipora, tatuagens que brilhassem no escuro, como ela é um ser mágico, imaginei que isso ficaria muito legal.



Gif animado do passo a passo


A agenda ficará assim





Deixo aqui bem claro o quanto eu fiz com muito carinho, eu faço todo desenho com muito carinho. Mas esse foi especial porque se trata de duas queridonas que deram um duro danado pra esse projeto rolar.


Se você quiser saber mais sobre o projeto, acesse: One Life a Day Agenda

quinta-feira, 25 de setembro de 2014

Plágio/ ROUBO de trabalho

É um assunto chato pra caramba, mas infelizmente a gente tem que fala pra essas coisas não passarem batido e pessoas desse tipo pararem de ter essa atitude/postura errada.
Muitos, principalmente os com má intenção acham que a internet é terra de ninguém. Só digo uma coisa pra você que pensa assim, internet e mentira tem perna curta. Um dia a verdade vêm!

Um amigo meu achou um carinha que pegou um trabalho véio meu, que fiz pra um zine de uma loja de quadrinhos aqui da minha cidade, esse aqui:


Pitou bem amador por cima e disse que é dele. O sujeito é esse aqui, por favor dê uma olhada pra ver se seu trabalho também não está aqui:

Foi aqui que eu achei meu desenho: http://www.designup.pro.br/pro/JollSouza

Mais alguns trabalhos roubados aqui: https://www.facebook.com/JollSouza?fref=ts



Olha gente, eu só não fico mais revoltada por alguns motivos:

  Se alguém por acaso pedir algum desenho, ele não vai conseguir fazer. Afinal ele não sabe desenhar porque perde tempo roubando trabalho ao invés de estudar desenho.

  A apresentação dele em portfólio é muito amador e com certeza as pessoas que talvez pensem em contratar já desistam porque de fato os trabalhos que estão ali não tem seguimento.

3º  Se você espertinho está lendo esse post, saiba que hoje em dia, por conta desse tipo de pessoas, os ilustradores jogam seus trabalhos no google direto pra ver se acha algum infeliz como o Jonathan Souza.

Se um dia você quiser ser um profissional de verdade, faça seus próprios trabalhos e arranje visibilidade e emprego por mérito seu e não pelo esforço dos outros!!!

Sabe, quer fazer uma releitura, coloca o nome do desenhista que fez e fala que é uma releitura. Quer colorir o desenho alheio, fala que tal pessoa desenhou e você só coloriu. Não tem problema, mas coloca a porcaria dos créditos. 

Se quiserem denunciar o perfil dele pode denunciar, porque eu vi outros trabalhos de pessoas que eu acompanho. Aliás já mandei e-mail para as pessoas na qual ele também roubou o trabalho.


Era só isso, pensem duas vezes antes de fazer isso, a única pessoa que sai perdendo é você!




quinta-feira, 18 de setembro de 2014

Pintura Digital /Tradicional

Recentemente eu participei de outro collab, agora o tema era Marvel vs DC. Esse foi um pouco diferente porque o pessoal tinha que fazer um re-design dos personagens e depois entraria no "confronto" com a pessoa que você foi escolhida a desafiar. E depois aberto para o público escolher qual foi o melhor ou qual gostou mais. (ta rolando ainda, só acessar: https://www.facebook.com/conceptconfront )

A minha personagem escolhida foi a Jubilee, eu a escolhi porque sempre me identifiquei com ela. A personalidade dela e principalmente o visual é muito bem feito que chama atenção.
Desenhei a Jubilee dos anos 90 (porque a de agora, nem vou comenta...virou vampira, começa por ai a zuera). 

O re-design que fiz foi baseado naqueles uniformes de time de rollers skaters.

Ela ganhou o confronto :D 

e o Penguin também

Indo ao assunto do tema desse post. Quando pensamos em photoshop para desenhar, a maioria se esquece que ele é apenas uma reprodução virtual do tradicional. Temos brushs com vários formatos e características diferentes como também temos pinceis com vários formatos e características diferentes. Feitos para serem usados de acordo com o que queremos fazer. A área de trabalho como o papel e assim por diante.

O ponto que eu quero chegar é, quando eu comecei a pintar, desenhar no photoshop do modo como eu faço tradicionalmente, meu desenho melhorou muito. Antes sem perceber eu separava o trabalho virtual do tradicional, mas se você usar da mesma maneira verá que fara diferença no resultado.

Aqui vou dar como exemplo a mistura das cores. É ai que ta a separação que a maioria faz do digital para o tradicional. Você também pode misturar as cores no photoshop para dar o efeito que quer. Só trabalhar com a opacidade e flow da sua cor (tinta)

Estudo de mistura de cores

Logo a baixo, vídeo também explicando a mistura de cores (comportamento da luz). 
Sem luz, não há cor! Isso não sou eu falando, isso vem de séculos de estudos sobre a TEORIA DA COR.

Desde a grécia antiga os caras estudam a cor, na renascença também houve muitos estudos e catalogação das cores, mas o primeiro estudo relevante sobre o tema é atribuído a Isaac Newton. Ele fez com que um facho de luz do sol (que é uma luz branca), passar por um prisma de vidro. Newton percebeu que ao chegar do outro lado, essa luz se decompunha no total de 7 cores:
Vermelho - Laranja - Amarelo - Verde - Azul - Anil e Violeta

Então a partir desse experimento, se descobriu que a cor é um fenômeno de luz. Um fenômeno físico relacionado a existência da luz.

Quando você for pintar tem que ter em mente que a luz tem interferência e terá sua cor modificada dependendo da superfície onde ela "tocar". É ai rola a mistura das cores!

             

terça-feira, 2 de setembro de 2014

Page no facebook

Hey pessoal!!! Fiz uma página no facebook...é eu fiz..que chic :)
Fazia um tempão que eu tava pensando em fazer e ficava naquela "faço? não faço?". Percebi que lá é um bom lugar pra ganhar visibilidade e alcançar um número grande de leitores e afins. Então resolvi criar pra separar as coisas....meu trabalhos da minha vida pessoal, eu não falo muito dela no facebook, mas ter sua página voltada só pra trabalho. Já da uma outra cara.

Se você gosta do meu trabalho é só ir la é dar um like aqui: Art of Laís Bicudo

Lá eu também vou postar coisas relacionadas a desenho mais ou menos igual faço aqui, só que mais resumido.

Essa postagem era só pra isso, dê um like se quiser dê um share...e um valeu desde já!


                 

terça-feira, 19 de agosto de 2014

Ariel passo a passo

Nesse post eu vou mostrar um pouco do meu processo de trabalho. Cada um tem o seu, tem sua maneira de criar seu desenho, o meu é assim:

1º Passo - Pesquisa/ Referência

Referências são ótimas para deixar seu desenho mais convincente e com mais qualidade. Procure por foto, desenhos e tudo relacionado ao o que você quer desenhar. Para Ariel eu procurei por:
 Fundo do mar, Pequena Sereia, Ariel e outras referências que achei pertinente.

A referência serve tanto para te dar um norte quanto para te inspirar.

2º Passo- Rabisquera sem medo de ser feliz!



Nessa parte eu ja decido pose, cenário e iluminação.

3º Passo- Mais rabisquera, mas agora com cor



4º Passo - Verificando valores e ajustes

Você irá verificar valores e ajuste até ACABAR O DESENHO.
Para verificar os valores eu faço o seguinte: crio uma layer em cima de tudo, pinto de branca e mudo sua característica para opção COR. Ta explicado ai em baixo.Depois é só desativar a camada que tudo volta ao normal.


É muito importante fazer essa verificação mais de uma vez. 
Para ver se o seu desenho está torto ou algo do tipo, faça o flip. Flip a imagem varias vezes durante o processo. Aqui seria quase a mesma coisa que você colocar seu desenho do papel na frente do espelho.

5º Passo - Bóra terminar

Agora,daqui pra fente é só ir lapidando, flipando, verificando os valores até você perceber que terminou o seu desenho.

 Observe que o desenho esta bem diferente em relação ao primeiro  esboço. Isso acontece porque você foi arrumando os erros cometidos no meio do caminho

6º- Ajuste os últimos detalhes/ Desenho finalizado



:)




segunda-feira, 4 de agosto de 2014

Super Mario Bros: Brazilian Tribute

Tive a felicidade de participar do Super Mario Bros: Brazilian Tribute realizado pela GamerSuit
Quem quiser, eu fiz uma tiragem 10 pôsters. Todos numerados. O valor é de R$ 50,00. Ele tem o tamanho de 33 x 48. É só me deixar uma mensagem ou aqui ou no meu e-mail lais.bicudo@hotmail.com com o Assunto: Reserva Pôster Mario



esboço

O pôster ficou assim

As linhas verdes servem como sangria, assim que você enquadrar elas somem.

Recadinho de agradecimento pra quem comprou



Eu gostei muito de fazer essa ilustração. Mario fez parte da minha infância, de toda ela hahaha. O primeiro jogo que joguei dele, nem era Mario ainda, era o jogo do Donkey Kong  do Atari.


Mas o que eu mais joguei e zerei foi o Mario do SNES. Recentemente eu baixei o emulador no meu psp e joguei tudo de novo....vicio.

quarta-feira, 30 de julho de 2014

Pintando miniatura: Parte III - Pintando as abominações

Essa leva é pequena!
Tem um pouco do assunto primer no meu video:

           
Você pode usar o Spray Colorgin Uso Geral Primer, vende em qualquer casa de tinta.

Dessa vez eu dei um acabamento diferente, antes eu fazia a sombra das cores na raça. Fazia isso porque não encontro o quickshade, mas fiquei sabendo que o betume da acrilex tem efeito similar. Pesquisei a forma que é usado e fiz a experiência.


Eu dilui bastante o betume em aguarrás, deixei quase transparente na hora de passar. Não queria que as cores  ficassem muito escuras.


Para pintar o token, eu usei uma caneta e um durex. Assim eu podia rodar e pintar (rooodandoo)

Pintei alguns trincados na caveira pra dar aquela aparência um pouco mais real.

É isso! Conforme for descobrindo novas maneiras de pintar vou mostrando aqui.


Provavelmente semana que vem vai rola postagem sobre a Collab do Mario Bros que participei. Foi bem divertido! Eu fiz uma tiragem limitada para o pôster que fiz do Mario....quem quiser semana que vem eu mostro aqui.


Links para ajudar:



sexta-feira, 25 de julho de 2014

Tutorial Pintando Miniatura: parte II

Aeeee mais uma leva de miniaturas para pintar!!
Estou pra receber mais miniaturas e vou postando aqui conforme vou fazendo.

Bom, no outro post eu já havia falado um pouquinho como preparar a miniatura antes de pintar.


I. Antes de pintar, deixar as miniaturas uns 5 minutinhos em um recipiente com água e detergente. Depois esfregue bem com uma escova de dente.( não a sua)


II. Secar com um pano e deixe uns minutinhos no sol, só pra ter certeza que tudo secou. Mas não esqueça as miniaturas lá, principalmente as de plástico. 

III. Hora do primer


IV.  Hora da pintura. No outro post, eu tinha falado: sempre comece pelas camadas de cor que vão em baixo. Nesse caso, seria cor de pele. Depois o que esta por cima, depois o que esta por cima, etc..


Essas foram as cores que usei para fazer os tons de pele

Uso das cores: Como eu já  trabalho com isso, já esta bem claro que cores usar e como misturar. Porque eu estudei e ainda estudo isso. Mas pra você que quer começar a pintar miniaturas ou desenhar mesmo, tem que estudar. Se não vai ser uma meleca na hora de fazer qualquer coisa relacionada a cor.
Estude os princípios das cores (o básico) e eu também recomendo que depois que você estudar essa parte leia Color and Light do James Gurney



Essa foi a paleta de cores que usei para pintar os sobreviventes. A 1ª fileira é o ton de pele + sombra de cada personagem. 2ª e 3ª roupas + sombra.
Eu gosto de pintar as miniaturas do jeito que eu faço as ilustrações, nas miniaturas eu também faço a sombra. A aparência fica mais rica. (Ricaaaaaa)


MATERIAIS

Deixei de lado os godês tradicionais e comecei a usar capa de cd. É mais barato, mais prático, fácil de limpar e tem as mesmas características que um godê de louça que é cara por bosta.  


Eu já havia passado que pinceis usar, no Tutorial Pintando miniaturas. Mas como por númeração alguns podem ficar em dúvida, a aparência deles é essa.

Miniaturas prontas

Espero que tenha ajudado a galera que ta começando.


Pintando Miniaturas Parte III

Tutorial Pintando Miniaturas: Parte IV Toxic City Mall


segunda-feira, 7 de julho de 2014

Plague Inc: Evolved Review

Recentemente fiz um teste de reviews de games para o site das Garotas Geeks. Infelizmente meu  review não foi aprovado por elas :( ......Faz parte.

Gosto muito de ler e escrever sobre as coisas, principalmente sobre games, um universo que eu gosto muito de ir atrás; dos artbooks; de saber como foi feito; onde; por que; etc...

Ano retrasado eu escrevia para um site, escrevia sobre games e afins. Gostaria muito de voltar a escrever sobre. Mas não aqui, por mais que esse universo reflita nos meus trabalhos, aqui não é focado pra isso(reviews). Mas como eu não quero deixar esse review na gaveta, vou postar aqui mesmo. 


Você ta afim de ferrar a humanidade?



Desenvolvido pela NDEMIC CREATIONS,  Plague Inc é um jogo de estratégia onde você simula uma pandemia criando uma doença. Com o objetivo de erradicar a humanidade antes que os países encontrem uma cura.
Mórbido porém divertido!!!!

As dificuldades são
Casual 
Normal 
Brutal 

Cada um dos níveis de dificuldade pode ter 7 tipos de pragas que podem ser a causa da sua doença: 
Bactéria 
Vírus 
Parasita 
Prion 
Nano-Vírus         
Bio Weapon 



Você só consegue destravar as pragas se terminar o jogo anterior no modo normal ou brutal. Em cada praga você deve mudar sua estratégia, porque cada uma tem sua característica. Por exemplo, a Vírus mata mais rápido que a Bactéria e com isso mata seu hospedeiro, assim não há como a doença se espalhar, a praga acaba e você perde o jogo. Então nesse caso é preciso pensar em uma contaminação mais rápida.

Jogo


Ao iniciar o jogo com um dos tipos de praga, você pode escolher o código genético "Padrão" ou "Complexo". Com o código complexo você pode alterar a genética inicial de sua doença, isso lhe trará alguns benefícios na jogabilidade, como beneficio climático. Mas esses códigos são opcionais e custam US$ 0.99.
Dê inicio você escolhe o país onde irá nascer sua praga, (em países mais ricos o contágio é mais difícil) escolha com cautela pois isso faz toda a diferença. Cada país tem suas características  climáticas e financeiras que afetam diretamente no sucesso ou no fracasso do seu jogo.
Ao decorrer do jogo você ganha pontos de DNA que lhe permite controlar a evolução de sua doença em 3 aspectos:

Transmissão: Você pode escolher meios de contágio como animais; pelo ar (que tem efetividade de contagio em aviões) e água (efetividade de contagio por navios).

Sintomas: Acredito que esse seja a chave do jogo. Uma parte importante do código genético e de estratégia. Aqui você pode controlar as mutações de sua doença a tornando super contagiosa e fatal.
Sintomas como insanidade e paranóia são bem legais, ajudam a deixar as pessoas loucas e atrasar a cura.

Habilidades: Você evolui as habilidades da doença a tornando eficiente em certos climas ou dificultando para pesquisa da cura e remédios.



Plague Inc parece um jogo simples e fácil a primeira vista. Mas não é, pois quanto mais preocupante for sua doença mais dinheiro os países irão investir na cura e mais rápido o jogo ira acabar. É quase uma corrida contra o tempo!


Plataforma
Disponível para android e PC (na Steam está em promoção na Summer Sale), mas eu recomendo jogar na versão de pc, é muito mais completo. Tanto na parte de gráfico como de jogabilidade. No Pc você tem o modo Multiplayer Infectuoso que tem a opção cooperativo e contra. Também incluído modelo 3d do mapa, da praga e scaner do corpo humano, onde mostra em que parte as suas skills de evolução irão afetar. Orgão por orgão!



Joga ai! Quem quiser me add na Steam é só me achar por Lais Zombie




           

quinta-feira, 3 de julho de 2014

Estudos

Todos os dias, antes de começar a trabalhar eu faço estudos. Ou de 1h, 30m ou rabiscos qualquer coisa pra aquecer. O que importa mesmo é ta ali estudando com o tempo que eu tenho no dia. Seja lendo ou desenhando.

A atividade consiste em fazer o estudo em 1h (nem mais, nem menos). O objetivo não é ficar exatamente igual a referência ou fazer um desenho meticuloso cheio de frufu. O estudo é para aguçar sua percepção de valores, perspectiva e conseguir ficar rápido. Afinal, as vezes aparece 3427 ilustrações pra se fazer no dia, então é bom treinar a rapidez sem perder a qualidade do trabalho.
Logo abaixo alguns dos meus estudos


Estudo que era pra ser de 1h mas eu me empolguei...vai...1:20 minutinhos

Estudo de 1h


Estudo de 1h

Estudo de 1h

É isso gente, nem que se você tiver 15 minutos livre do seu dia, vai la e rabisca....faz diferença viu!


Aaaa......Ultimamente eu tenho atualizado a barra do lado direito "vale a pena visitar". Inclui mais artista que andei conhecendo por esses tempos. São ótimas referências.

Links Interessantes:

Virtual Plein Air (grupo do facebook onde a galera pega alguma imagem do google street view e faz um Virtual Plein Air )

Journeys to somewhere else (Livro com os trabalhos de John Avon)